Dzień Inwestora Indywidualnego

K-pop — wielkie pieniądze i ogromne poświęcenie

Udostępnij

Koreańska muzyka w ostatnich latach zyskuje na popularności. K-popowe zespoły zdobywają serca fanów na całym świecie. Ile właściwie jest wart koreański rynek muzyczny? Jak wygląda kariera idola i co muszą poświęcić koreańscy artyści?

K-pop podbija serca fanów na całym świecie

K-pop, czyli muzyka pop pochodząca z Korei Południowej, stała się w ciągu ostatnich kilku lat jednym z najważniejszych zjawisk muzycznych na świecie. Koreańska muzyka zdobyła popularność na całym świecie, a wiele grup i artystów z Korei Południowej zyskało międzynarodowe uznanie dzięki swoim umiejętnościom wokalnym, tanecznym i artystycznym oraz unikalnym stylom muzycznym i wizualnym.

Publiczność na koncercieJednym z najważniejszych czynników, które przyczyniły się do wzrostu popularności k-popu, jest dostępność muzyki online. Wiele zespołów i artystów udostępnia swoje utwory w Internecie, co umożliwia fanom na całym świecie słuchanie i cieszenie się muzyką, bez konieczności kupowania płyt lub wysyłania zamówień z Korei Południowej. K-pop jest również znany z wysokiej jakości wideo i spektakularnych występów na żywo. Wiele zespołów i artystów przywiązuje ogromną wagę do swoich występów. Występy k-popowych idoli to wielkie widowiska i niezapomniane wrażenia dla fanów. Koncerty są często bardzo skomplikowane i wymagają ogromnej precyzji, a artyści starają się połączyć w nich elementy muzyki, tańca, wizualizacji i efektów specjalnych.

Skuteczne wykorzystanie mediów społecznościowych przez zespoły i artystów jest kolejnym ważnym czynnikiem, który przyczynił się do wzrostu popularności k-popu. Wiele zespołów i artystów regularnie publikuje swoje zdjęcia, wideo i aktualizacje w mediach społecznościowych, aby utrzymać kontakt z fanami i zwiększyć ich zaangażowanie w swoją twórczość.

Unikalny styl muzyczny i wizualny k-popowych idoli przyciąga uwagę fanów z całego świata. K-pop łączy różne gatunki muzyczne, takie jak pop, hip-hop, rock i elektroniczna muzyka taneczna, a także różne elementy kulturowe i modowe. Wiele zespołów i artystów ma również charakterystyczne wizualne style, które przyciągają uwagę i inspirują fanów do naśladowania ich wyglądu. Za koreańską muzyką stoją wielkie wytwórnie, które do perfekcji opanowały kreowanie wizerunku i tworzą idoli, którzy inspirują i zachwycają fanów z różnych zakątków świata. Ale jak właściwie wygląda kariera k-popowych idoli i idolek?

Kariera koreańskich idoli

ile wydajemy na koncertyKariera koreańskiego idola jest jedną z najbardziej konkurencyjnych i wymagających ścieżek kariery muzycznej. Koreańskie zespoły i agencje muzyczne poszukują i szkolą młodych ludzi, którzy mają potencjał na zostanie wielką gwiazdą. Idolami zwykle zostają młodzi ludzie w przedziale wiekowym od 16 do 25 lat, którzy są wyselekcjonowani ze względu na swoje umiejętności wokalne, taneczne, aktorskie i wizualne.

Proces szkolenia idoli w Korei Południowej jest bardzo intensywny i trwa kilka lat. W tym czasie młodzi artyści uczą się różnych umiejętności, takich jak śpiew, taniec, aktorstwo, języki obce, a także uczą się odpowiedniego zachowania na scenie i poza nią. Wiele agencji muzycznych ma własne studia szkoleniowe, gdzie młodzi artyści mieszkają i uczą się razem, co pozwala na zbudowanie silnych więzi między nimi.

Po ukończeniu szkolenia, agencja muzyczna wybiera najlepszych kandydatów, którzy tworzą zespół lub działają, jako solowi artyści. Zespoły i soliści pracują nad swoim repertuarem i przygotowują się do debiutu, co jest jednym z najważniejszych momentów w ich karierze. Debiut zwykle odbywa się w formie występu na żywo w programie telewizyjnym, który jest bardzo ważnym wydarzeniem dla młodych artystów i ich fanów.

Po debiucie idole pracują nad swoją karierą, wydając nowe piosenki i albumy, nagrywając teledyski i koncertując na całym świecie. Ich kariera jest bardzo intensywna, a artyści często pracują po kilkanaście godzin dziennie. Muszą również dbać o kontakt z fanami, angażując się w różne działania marketingowe, takie jak spotkania z fanami, sesje zdjęciowe, podpisywanie autografów, prowadzenie swoich kanałów w mediach społecznościowych i udział w różnych programach telewizyjnych.

kpop Kariera koreańskiego idola jest bardzo wymagająca, ale może przynieść ogromny sukces. Idole są często uważani za wzorce do naśladowania przez swoich fanów, którzy podziwiają ich talent, pracę i poświęcenie. Jednak koreańscy idole w niektórych przypadkach płacą ogromną cenę za swój sukces.

Ciemna strona koreańskiego rynku muzycznego

Koreańscy idole coraz częściej zdobywają serca fanów z różnych zakątków świata. Jednak popularność idoli i idolek w Korei Południowej wiąże się z licznymi wyrzeczeniami, z których niekoniecznie zdają sobie sprawę fani zespołu mieszkający na przykład w Europie. Jedną z tych kwestii dotyczy związków, a dokładniej wielu koreańskich artystów w swoich umowach z wytwórnią zgadza się na nie posiadanie partnera lub partnerki w czasie trwania kontraktu. Dość dużo można było o tym usłyszeć wraz ze skandalem, który dotyczył E’Dawna i Hyuny artystów z wytwórni Cube Entertainment. We wrześniu 2018 roku wyszło na jaw, że są parą już od dwóch lat, co ostatecznie skończyło się zakończeniem współpracy Cube z obojgiem artystów. Dla fanów pochodzących z Europy ta sytuacja wydawała się dość naturalna i nie wzbudzała zbyt wielu kontrowersji, jednak w Korei na związek artysty patrzy się nieco inaczej.

Relacja koreańskich fanów z ich idolami są po prostu inne. Idol lub idolka należy do fanów. Koreański artysta musi pokazać, że kocha swoich fanów i że jest z nimi bardzo związany. Jeśli w Korei dziewczyna zostaje fanką jakiegoś wykonawcy, zapisuje się do jego fanklubu, obdarza go miłością, wspiera, chodząc na koncerty, kupując jego płyty — może myśleć, że kupuje też prawo do swojego idola. Właśnie dlatego koreańscy artyści bardzo często podpisują kontrakty, w których jeden z punktów dotyczy ich życia uczuciowego. Jeżeli idol znajdzie sobie partnerkę, fanki mogą poczuć się oszukane. Dla artystów k-popowych jedyną i najważniejszą relacją ma pozostać ich więź z fanami. Dlatego koreańscy artyści muszą bardzo uważać nie tylko w kwestii związków, ale również w wielu innych sytuacjach, które mogłyby zostać negatywnie odebrane przez fanów.

Koreańskie wytwórnie muzyczne doskonale wiedzą, jak dotrzeć do fanów na całym świecie. Coraz więcej idoli bierze udział w wielkich kampaniach reklamowych dużych i znanych marek.

Wielkie kampanie reklamowe z koreańskimi idolami

koncerty w europie

Wielkie kampanie reklamowe z udziałem koreańskich idoli od dawna zalewały rynek koreański, ale od jakiegoś czasu możemy zobaczyć koreańskich idoli i idolki w kampaniach międzynarodowych. Koreańska muzyka i kultura stają się coraz bardziej popularne.

Jednym z przykładów takiej kampanii jest kampania reklamowa zespołu BTS dla firmy kosmetycznej „VT Cosmetics”. Członkowie zespołu stali się twarzami marki i wzięli udział w wielu reklamach telewizyjnych, a także w fan meetingach z fanami firmy. Kampania ta przyniosła ogromne korzyści dla firmy, która zwiększyła swoją sprzedaż na całym świecie. Poza tym w ostatnim czasie mogliśmy obserwować wiele kampanii reklamowych dla znanych marek modowych, w których wzięli udział różni członkowie zespołu BTS. Media społecznościowe zalały posty z najmłodszym członkiem zespołu Jungkookiem, który nawiązał współpracę z domem mody Calvin Klein. Natomiast Jimin z BTS został mianowany globalnym ambasadorem domu mody Dior.

Innym przykładem kampanii reklamowej, w której tym razem wzięły udział idolki z Black Pink była kampania firmy samochodowej „Kia Motors”. Członkinie zespołu zostały wybrane jako ambasadorki marki i wzięły udział w wielu reklamach telewizyjnych.

Wielkie kampanie reklamowe z udziałem koreańskich idoli są ważnym elementem strategii marketingowych różnych firm i marek. Idole cieszą się ogromną popularnością i oddanym fanbasem, dzięki czemu ich udział w kampaniach reklamowych przyciąga uwagę i przynosi korzyści finansowe zarówno dla marek, agencji muzycznych, jak i dla samych idoli. Ale ile właściwie jest wart koreański rynek muzyczny?

Ile jest wart koreański rynek muzyczny?

Koreański rynek muzyczny od lat dynamicznie rozwija się i cieszy się coraz większym zainteresowaniem zarówno na poziomie krajowym, jak i międzynarodowym. Według szacunków z 2020 roku koreański przemysł muzyczny był wart około 5,3 miliarda dolarów. Koreańskie agencje muzyczne, takie jak SM Entertainment, YG Entertainment czy JYP Entertainment, które produkują i zarządzają koreańskimi idolami, odnotowują wysokie zyski dzięki koncertom, albumom, streamingowi muzyki, a także merchandisingowi, takim jak płyty CD, gadżety, ubrania i kosmetyki. Wiele koreańskich idoli ma również swoje własne marki kosmetyczne, odzieżowe i inne, które przyciągają fanów z całego świata.

Ponadto koreański rynek muzyczny jest również znaczącym źródłem dochodów dla koreańskiej gospodarki. Koncerty i festiwale muzyczne przyciągają turystów z różnych zakątków świata, co przyczynia się do wzrostu wpływów turystycznych. Warto również zauważyć, że koreańska muzyka stała się ważnym elementem koreańskiej kultury narodowej i stanowi źródło dumy dla koreańskiej społeczności.

Koreański rynek muzyczny jest bardzo ważnym sektorem koreańskiej gospodarki, który przyciąga coraz większe zainteresowanie na całym świecie i generuje wysokie zyski dla koreańskich firm i agencji muzycznych.

Patrycja Grzebyk
Patrycja Grzebyk
Redaktorka Portfelu Polaka. Ukończyłam studia licencjackie na kierunku dziennikarstwo i komunikacja społeczna na Uniwersytecie Śląskim. Specjalizuje się w tematyce społecznej, finansowej i prawnej.

Najnowsze

Zobacz również